MILOW, l'héritage de la Folk Jénzine Magazine N°17, Septembre-Octobre 2009
•• Milow. Son nom ne vous disait rien il y a encore à peine quelques mois. Pourtant, il est devenu l’artiste incontournable du moment. Il aura fallu une seule reprise pour exposer tout le talent de ce jeune homme : "Ayo Technology", révélant l’audace de cet artiste à part entière. Séduits et conquis par ce single qui restera sans aucun doute le déclencheur de la carrière de Milow, il ne nous restait plus qu’à découvrir l’album dans son intégralité.
C’est aujourd’hui que la France découvre Milow. Déjà connu en Belgique mais aussi aux Pays-Bas (des pays où il a même publié deux albums ayant connu un certain succès), c’est le premier opus que l’artiste dépose dans l’hexagone Exceptionnellement, cette édition Française s’apparenterait davantage à une compilation regroupant l’essentiel du contenu de ses deux précédents albums. Vous l’aurez donc compris : Milow n’est pas né de la dernière pluie. De son vrai nom Jonathan Vandenbroeck, cet artiste Belge est un conteur d’histoires bénies. Son premier opus, "The Bigger Picture" a été certifié Disque d’Or en 2007. Un auteur-compositeur-interprète que l’on écoute sans modération, en se laissant doucement bercer par sa voix et ses contes. Ses chansons sont étonnantes. Dès la première écoute, nous sommes imprégnés d’images fortes, au style linguistique personnel, emprunt de merveilleux. Milow n’oubliera jamais le jour où, alors qu’il fût invité par une radio Belge à jouer en live. On lui demande alors d’interpréter une reprise de son choix. Il choisira le morceau "Ayo Technology", originellement interprété par le rappeur 50 Cent. Accessoirement, Milow s’attaque à une chanson s’avérant à mille lieux de son propre genre musical. Pari réussi. Il métamorphose alors un titre reconnu dans la sphère Hip-Hop en une sublime ballade Pop Folk. Rapidement, on s’y laisse embarquer tout en savourant le joli timbre de voix du jeune chanteur et en admirant son impeccable jeu de guitare. Les mauvaises langues diront qu’il n’y a pas véritablement de mérite à se faire connaître grâce à une reprise. L’option de facilité sans doute ? De surcroît, avec cette reprise, Milow en profite pour nous dévoiler son univers musical : aiguisé, imagé, mais toujours ancré dans la réalité. « Cela m’a permis d’élargir ma façon d’être artiste. Je reste auteur-compositeur-interprète, mais j’aime dévier de mes propres sentiers battus et explorer d’autres pistes, explique Milow au sujet du morceau "Ayo Technology". De plus, cette chanson est le baromètre de mon sens de l’humour ». Milow n’a pas à rougir de cette première réussite, d’autant plus que ce ne sont pas toutes les reprises qui bénéficient d’un succès similaire. "Ayo Technology", ainsi devenue célèbre, n’en finit plus de squatter les chartes dans le monde. Quant à son clip, il bat des records de consultations sur les sites de partage de vidéos. Il n’en fallait pas plus à Milow pour se lancer dans une carrière internationale qu’il convoitait depuis longtemps. Grâce au succès de ce single, il touche à son but : cet album éponyme est aussi son premier album paru à échelle internationale. Désormais, Milow touche le public Allemand, mais aussi le public Suédois. Quant à la France, le pays s’avérait important à conquérir pour ce flamand de Belgique ; un pays très friand de Pop Folk à en croire les récents succès de Jason Mraz ou encore de Charlie Winston.
L’album, lui, contient de bien belles trouvailles. Hormis le désormais tube "Ayo Technology", les chansons présentes sur ce dernier méritent toutes, sans exception, une écoute approfondie. L’excellent travail de création musicale présent ne fait que renforcer son statut d’auteur-compositeur-interprète. Rien n’y est laissé au hasard. Les ambiances musicales ne sont jamais les mêmes et les paroles sont dignes d’un excellent songwriter. "You Don’t Know", sélectionné en guise de second single, est une chanson très réussie. De quoi déjà nous préparer aux quinze titres de cet album. Aucun doute possible. L’atmosphère générale que l’on y trouvera sera rythmée à coup de Pop Folk et exécutée d’une main de maître. Comme pour "Ayo Technology" où Milow avait préféré laisser de côté tout artifice, les compositions tournent souvent autour du trio piano/voix/guitare. "One Of It" confirme l’entrain perçu lors des deux premiers titres. Il s’agit d’un titre rythmé, parfait à écouter sur la route. Parmi les nombreuses ballades qui vous accompagnent tout au long de l’album, "Out Of My Hands" est la première à faire son apparition. Milow possède une voix à vous émouvoir au plus haut point. Ajoutez à cela un violon et c’est la terre entière que vous émouvrez. Mais Milow ne fait pas que vous émouvoir. Il est doté également d’un très joli humour lui permettant de raconter de cocasses histoires. "Canada" est justement une de ces histoires. Dans cette dernière, Milow s’envole pour le Canada pour rejoindre Neil Young (une référence pour l’artiste). Avec sa guitare et ses chansons, il espère se faire repérer par Neil. Ce dernier finit même par lui offrir un contrat. Il s’en va alors à la conquête des Etats-Unis où il devient aussi populaire que les Beatles. La chanson se terminant, il décide de rester en Belgique, bien plus confortable pour sa carrière. Il repartira peut-être l’an prochain ? Au delà de la fiction, ce morceau ressemble à peu de choses près à ce qu’a pu vivre Milow ces dernières années. Installé en Belgique, il lui fallait conquérir d’autres cieux. A travers cette chanson, on en apprend aussi un peu plus sur sa personnalité, la façon dont il appréhende sa carrière, le tout avec une certaine ironie. Si Neil Young est une influence indéniable pour Milow, il faut également citer le Boss Bruce Springsteen. L’influence de ce dernier est omniprésente sur le morceau "Stephanie". Comment ne pas y penser un seul instant en écoutant ce flot de piano posé sur quelques guitares bien Folk ? Toujours dans la lignée de ses compères de la Folk, et proche également d’un certain Bob Dylan, "The Priest" ou encore "House By The Creek" sont des classiques du genre. Les mélodies y sont travaillées et les textes reprennent des thèmes fondamentaux du style, comme la famille, les origines ou encore la religion. Dans ces chansons, Milow est nostalgique de moments révolus, se pose des questions sur l’avenir. Enfin, le titre "Darkness Ahead And Behind" nous incite à faire face, malgré les déceptions et les désillusions rencontrées.
Milow est amené à devenir bien plus que le chanteur d’un hit, en l’occurrence la reprise de "Ayo Technology". Avec cet album éponyme, le public va à la découverte d’un artiste intelligent, simple et apportant un véritable univers. Respectant les codes de la Folk, Milow s’est aussi approprié le style, lui donnant un sérieux coup de jeune. A l’image de l’artiste, calme et fougueux, l’album oscille entre ballades Pop et morceaux entraînants, à la croisée de la Folk et de la Country. Il y a aujourd’hui toute une génération de chanteurs Pop Folk nés dans les années quatre vingt, avec une guitare à la main. Il en a d’ailleurs fait une chanson ("Born In The Eighties") où il nous explique que, lui, avait une guitare à la place d’avoir un avenir. Surfant sur la vague des chanteurs de Folk actuels, Milow a clairement toutes les qualités requises pour sortir du lot. Maintenant interpellés, nous sommes impatients de découvrir ce que Milow saura nous proposer en guise de troisième album. En attendant, il ne vous reste plus qu’à savourer. ••
