•• Après plusieurs années d’expérimentations, notamment avec "Les Granges Brûlées" ou encore "Deserted Palace" en 1973, Jean-Michel Jarre s’apprêtait à faire parler de lui. Mais pas seulement en France. Nous sommes en 1976, et notre pionnier Lyonnais n’est âgé alors que de seulement 28 ans. Mais en Août de cette année, sa carrière va sérieusement débuter, avec un album sobrement intitulé "Oxygène" et qui va demeurer longtemps dans les têtes. Avec ce dernier, totalement révolutionnaire pour l’époque, Jean-Michel Jarre se fait une place entre Vangelis, Tangerine Dream et toute la scène électronique alors en place. Révolutionnaire, certes, mais aujourd’hui devenu incontournable, "Oxygène" est l’une des nombreuses réussites de l’artiste. Doit-on encore rappeler que ce formidable opus est l’un des albums New-Age le plus vendu en France avec 12 millions de copies vendues. C’est aussi un réel succès International. Sans en oublier le Grand Prix du Disque de l’Académie Charles Cros que Jean-Michel Jarre remportera. Tandis que 2008 sonne le glas des trente années d’existence de l’oeuvre, "Oxygène" fait peau neuve et s'habille à nouveau de ses plus belles couleurs sonores. Un pari réussi, un retour brillant. Un nouveau souffle pour un disque majeur dans le monde de la musique électronique.
Divisé en six mouvements principaux, "Oxygène" étonne toujours. Il reste un voyage à part entière. Bien entendu, quand on cite ce disque, on est vite renvoyés à son quatrième mouvement, qui, agrémenté d’un clip plutôt ludique, restera lui aussi dans les mémoires. "Oxygène" se veut, du même coup, écologique ; c’est aussi en cela qu’il n’a pas pris une ride ; le thème de l’écologie étant toujours d’actualité, cette première réédition n’empêche en rien "Oxygène" d’avoir la même saveur et le même message. Pourtant, à presque s’y méprendre, il a été intégralement réenregistré en 2007, à l’aide des instruments de l’époque. Il a aussi bénéficié de la technologie d’aujourd’hui. Jean-Michel Jarre a ainsi redonné vie à un de ses plus précieux albums. Le résultat ? C’est encore plus beau. Les accords, les mélodies, les sonorités, sont respectées à la lettre, la puissance numérique en plus.
Un rêve éveillé que de retrouver, trente années plus tard, un "Oxygène" brillant et scintillant. Michel Granger, grand artiste peintre qui a longtemps illustré la carrière de JMJ, a même, pour l’occasion, retravaillé la pochette d’ "Oxygène" devenue célèbre à travers le monde. La magie ne s’arrête pas là. Même si, en général, on y retrouve l’univers musical unique que proposait l’album à sa sortie, l’ère moderne veut qu’aujourd’hui on puisse y apporter quelques arrangements supplémentaires ; aussi, c’est une version dite 3D que l’on peut savourer sur un DVD spécialement conçu pour votre Home Cinema. Tout comme "Aero" en 2004, Jean-Michel Jarre revoit interactivement son album en y incorporant le concept des images sonores. On est alors transportés à l’intérieur du son, avec deux voyages au choix. Le premier est absolument impressionnant ; entouré de Claude Samard, Dominique Perrier et le fidèle Francis Rimbert, Jean-Michel Jarre fait revivre les synthétiseurs analogiques qui ont fabriqué "Oxygène" en 1976. Tous sont là, pour la plupart des modèles Moog, et tous répondent aux touchés de leurs prestidigitateurs. Ce live intimiste, aussi appelé "Live In Your Living Room" (que l’on peut traduire par concert dans votre salle-à-manger) retransmet une image aussi incroyable soit-elle qu’elle a été filmée en 2007. Le concert débute par un test général des instruments, et nous sommes très vite impressionnés par la dextérité de jeu de Jean-Michel Jarre sur le deuxième mouvement de l’oeuvre. Pour les plus fans, ils pourront même y retrouver quatre titres inédits, toujours joués live, et qui devaient, initialement, voir le jour sur l’album. Le second voyage est tout aussi bluffant. Se servant, cette fois, de l’image numérique, JMJ nous invite à voyager autour de la pochette de l’album pendant quarante minutes. On rentre, ainsi, totalement en immersion dans l’oeuvre plastique de Michel Granger, se transportant à l’intérieur du crâne humain et tournant autour de la Terre. Enfin, en bonus, JMJ nous présente ses instruments. Des documents incroyables qui restent déjà des must.
Enregistré en Belgique, aux Alfacam Studios précisément, cet "Oxygène" est autrement plus convaincant. Totalement précurseur en 1976, il est devenu aujourd’hui totalement légendaire. Le monde entier connaît les mélodies, les vagues sonores, le souffle numérique du vent donné dans "Oxygène". Le faire revivre était un pari, mais aussi un projet totalement réalisable. Trente années après, on est encore frappés par l’exactitude de jeu et du respect de la partition originelle. Note par note, on se rappelle ce qu’a été vraiment "Oxygène", tandis qu’un certain alchimiste de la musique électro-acoustique avait guidé notre pionnier dans ses premières armes. Il se nommait Pierre Schaeffer. Pendant ce temps, la vie passe et la Terre tourne toujours. ••
Jen Kidonÿ |
